廷霄团队借鉴了敦煌壁画、永乐宫壁画、唐宋工笔画，同时融合了数字绘景和微缩模型技术。
凌霄宝殿不是冰冷的石质建筑，而是悬浮在云海之上的金色宫殿群，廊柱上的蟠龙纹在光影中仿佛随时会腾空而起。
玉皇大帝的造型摒弃了传统戏曲中的白面长须形象，改由老戏骨刘劲松饰演——这位常在历史剧中扮演周恩来的演员，自带一种不怒自威的庄严感。
王盛的要求是：“玉帝不是昏君，而是秩序的维护者。他要让观众理解，为什么孙悟空必须被镇压。”
果然，当孙悟空因未被邀请参加蟠桃会而大闹天宫时，观众的情感是复杂的。
一方面为孙悟空的自由不羁叫好，另一方面也能理解天庭维护规则的必要。
这种复杂性，正是王盛想要的。
“单纯的美猴王闹天宫，西方观众看的是热闹。”在前期策划会上，王盛对徐客说，“但我们要让他们看到更深层的东西——个体自由与集体秩序的冲突，天赋异禀者与既定规则的对抗。这是人类共通的命题。”
电影的高潮是孙悟空与十万天兵天将的大战。
这场戏动用了盛影数字电影基地全部的CG资源。
徐客和王盛亲自督导，参考了《指环王》的刚铎之战、《星球大战》的太空战场，但所有战斗方式都是纯东方的——腾云驾雾、七十二变、法宝斗法。
哪吒不是踩着风火轮的少年，而是三头六臂、面容冷峻的战神。
杨戬与孙悟空的七十二变对决，两人化身为鹰与蛇、虎与鹿、龙与凤，在云端展开一场变幻莫测的厮杀。
最震撼的是孙悟空被投入太上老君炼丹炉的段落。
七窍生烟、火眼金睛的诞生，被处理成一场痛苦而绚烂的蜕变。当孙悟空踹翻丹炉，带着一身烈焰重返天庭时，IMAX厅里响起了阵阵惊呼。
两个小时的电影在如来佛祖五指化作五行山镇压孙悟空处结束。
没有续集的暗示，没有光明的尾巴。孙悟空被压在五行山下，只露出一张不屈的脸，眼中仍有火焰在燃烧。
字幕升起时，全场静默了三秒，然后爆发出热烈的掌声。
“这完全不是我想象中的中国电影……”
“视觉效果比很多好莱坞大片都好。”
“故事很有力量，孙悟空最后输了，但我反而更敬佩他。”
散场时，观众们热烈讨论着。
新线影业派出的
本章未完，请点击下一页继续阅读！