不仅仅是何子平，还有那些本来就对古诗词非常有研究的评委，他们一开始只是被安忆的这幅画作给迷住了，后来则被这首词作完全征服！
那种甜蜜与悲伤的意境，完全交融在一起，明明这两种意境是非常矛盾的，偏偏在安忆的画笔之下，它们竟然相辅相成了起来！
那种“最初的美好”越是令人感到甜蜜，同时当它只是属于过去，现实却已经完全失去了这种美好时，它所带给观众们的感受，则是极致的悲伤！
或许用语言，根本就无法形容，大家看到这幅画时的感受，只有亲自去安忆所在的世界，近距离地欣赏这样一幅会令人感到不可思议的独特国画名作，才能够明白，那种甜蜜到极致转变成悲伤，所能给所有欣赏者带来的震撼般的感觉！
就像对一部悲剧作品来说，如何让悲剧变得更加震撼人心呢？
当然是将所要摧毁的事物，变得无比美好，无比令人无法舍弃的美好，譬如首先描绘一对恋人之间生死不渝、感人至深的爱情，但是到最后，作者却一手摧毁这样感动了无数读者的爱情，这样的悲剧，无疑会更加震撼人的心灵。
相反，如果这对恋人，本来就是貌合神离，完全没有了爱情，那作者拆散他们，只会让读者们感觉天经地义，既然都没有了感情，为什么还要让他们在一起？
安忆的这幅国画，所表现出来的那种极致的反差感，正是它能够令观众们，感受到前后对比的强烈落差感的根本原因。
说真的，能够在同一幅作品之中，展现出两种不同的意境，还是那种反差极大的意境，这实在是一件让其他同行画家都感到无比惊讶的事情，除了评委之外，无数关注着这项赛事的画家们，再一次感受到了来自安忆大魔王的恐怖！
而令这样一幅独属于安忆风格的传世之作升华的，正是这样一首以“人生若只如初见”开头的《木兰花令》！
这样一首词，绝对同样也是一首可以名传千古的作品！
之前评委们和观众们，是被安忆的画作震撼，而现在，他们越是品味这首纳兰性德的代表作，就越是体会到了这首词的绝美意境！
纳兰性德的众多词作涉及爱情友谊、边塞江南、咏物咏史及杂感等方面，写景状物关于水、荷尤多，尽管以作者的身份经历，他的词作数量不多，眼界也并不算开阔，但是由于诗缘情而旖旎，而纳兰性德是极为性情中人，因而他的词作尽出佳品，况周颐在《蕙风词话》中誉其为“国初第一词手”。
本章未完，请点击下一页继续阅读！