长腿搭在木桌上，笔直修长。身子就势靠在椅子上，一张画版遮住脸，只能听到沙沙的铅笔声。
“祖哥，咖啡。”苏黎耀端着咖啡放在桌子上，看吴孝祖专心入神的做事，没多讲话，下楼去帮忙。
收起铅笔，吴孝祖伸了个懒腰，脖子一扭，嘎巴响。
新戏强调空间感和画面感，吴孝祖需要把脑子中的一些画面用故事板的形式展现出来。
故事板比剧本更直观，更有画面感。
拍摄过程中，导演可以通过故事板来传达他想要表达的画面镜头。
后世故事板很简单，直接用电脑就可以制作。但此刻却需要导演一笔一笔的去绘画。每名导演的美术功底不一也造就了各自迥异的分镜头手绘稿。
大导演希区柯克绘画功力超强，他的手绘稿同他的电影一样，完全可以当恐怖悬疑漫画看。卡梅隆司机就不用讲了，拍大船的时候杰克给露丝画的裸画就是出自他之手。
当然，好莱坞并不是每一个导演都懂得绘画，好莱坞此时已经有了专门的分镜头手稿绘画师，影片工业化不是说说而已。
港岛中，真正科班出身的导演为数不多。徐尅应该算是为数不多喜欢画故事版的导演。
徐尅电影科班出身加上他从小就喜欢漫画，因此他的分镜头脚本浓浓的漫画风。完全属于被拍电影耽搁的漫画家。如果他突然间改行当漫画作者请不要惊讶。
分镜头脚本、手绘稿这些词汇在港岛电影圈就属于天方夜谭。当初徐尅讲给新艺城七人组听得时候，曾智伟都听傻了，直到徐尅解释，他才明白。
恰恰港岛娱乐圈，曾智伟这种野路子出身的电影人占了很大一部分。这样导致港岛电影圈一个很怪的现象——基础薄弱。导演、制片如此，演员更是如此。
房间中全都是沙沙画图的声音，吴孝祖时不时放下笔，拿起窗台上的咖啡，眼神放空的望向窗外。脑子里构思着新剧的桥段。
故事板上，先是一张一大一小两个女人紧抱着画像，能清楚看出她们被绑住了手脚，表情慌乱惊恐。
翻下一页，一名男人拿着枪站在空旷大街上，枪口指着另一个男人，形成对峙。往下翻，四个组图，两个男人的脚部特写，上边皆用链锁扣住。
在往下翻，一个全景构图，一间空旷的房间中，两个男人痛苦绝望的分别倒在两边。他们中间，一具尸体倒在地上，血流成河。
在图画旁边余白处，明晃晃四个大字：《恐惧斗室》。
本章未完，请点击下一页继续阅读！